舞蹈毯技课需要美感更需要创新

论文导读：从而推动着舞蹈教学也在不断的变化、完善、发展、创新。这些都会严重的影响舞台动作的美感。但舞蹈毯技课的训练方法毕竟区别于体操、戏曲、杂技等教学方法。美感，舞蹈毯技课需要美感更需要创新。
关键词：舞蹈毯技课，美感，创新
 

随着时代的发展，人们对艺术产品的要求越来越高，舞蹈做为一个艺术门类已逐步的深入人们的心中，人们对舞蹈的喜爱和鉴赏力也在不断的加深和提高，从而推动着舞蹈教学也在不断的变化、完善、发展、创新。舞蹈专业毯技课在教学当中也存在着一些问题，通过舞台的实践和教学中感到的困惑，这些问题有待于我们及时提出、研究、明确。

一、舞蹈专业毯技课教学需要美感

在平时的教学当中，经常会看到一些“低劣”的动作和技巧，这里的“低劣”并不是指动作的难度，而是动作的完成的质量。衡量动作质量最根本的标准，我想，那就是是否给人以美的感觉。举个例子：“侧空翻”（蛮子或波浪子），部分学生在完成动作时有的“扣胸”、有的“弯腿”、“勾脚”、或助跑过长，表情吃力难看，这些都会严重的影响舞台动作的美感。失去了表演性，把目的放在了完成动作而不是表演给人们看的，那么，这些动作将会失去它的价值。更不要说一些空中的高难技巧如：在做前空翻（云里前桥或空前桥）容易“斜胯”的毛病，做小翻时容易“弯腿“甩手方向不正，男子的后空翻（出场），前空翻（前扑）抱腿不严等，都会影响动作的美感。

在教学当中，有的学生和老师一味的追求难度，忽视动作的规范性的美感，浪费了大量的时间和精力，最后动作只有难度而缺乏美感，难以用在舞台上，实在是令人遗憾的事。所以说，我们在教学当中一定要先重视动作的规范、美感，然后再逐步的提高难度。哪怕是只有一个侧空翻，也要完成的准确、规范、轻松，以美的感觉呈现在舞台上。

二、 培养美感的几种方法：

1、发挥教师“把“的作用，用”把“来控制学生动作的质量。这里要强调一点，过早或过晚的撤“把”都会带来不利的影响。过早的撤“把”容易造成危险或动作的变形，过晚会造成学生对教师的依赖，失去独立完成的能力。那么在什么时机撤“把”呢？在学生已经掌握基本要领，动作已经固定成型的情况下，有步骤的撤“把”较为妥当。

2、在撤“把”的情况下，严格要求学生动作的准确性。特别是容易养成不良习惯的地方，如“歪头”“扣胸” “勾脚”“斜胯“等。论文发表，美感。

３、 培养学生的舞台感，动作要有讲究，要“轻”、要

“稳”，要“洁“整个动作要清晰干净，不能有多余动作。

４、 动作的连接，舞台上每个动作都不是孤立存在的，

而是相互依存，呈上启下。在平时的训练当中，单个动作熟练以后，应把动作连贯起来做同，使动作之间尽量少留痕迹。

５、 锻炼学生动作的适应性，一个好的舞蹈演员他的动

作应该是非常稳定的，受场地的影响越小越好，在训练当中要由软垫到地毯上，再由地板到舞台上，包括场地的大小，对舞台的灯光，道具等外界的干扰，适应力越强越好。

6、锻炼学生节奏，在我们平时的技巧训练中，大量的时间和工作都用在了动作本身，往往容易忽视技巧训练的节奏，首先，我们要清楚技巧训练的目的是什么，就是能够为舞蹈或者剧目剧情的要求服务的，那么音乐节奏肯定会贯穿整个舞蹈，这就要求我们在平时的训练当中，把节奏带进技巧的训练当中，这样训练出来的学生，步伐和动作有个相互照应，特别在集体舞蹈当中表现尤为突出，动作会很整齐统一，会大大增强表演中的美感.

三、舞蹈专业毯技课教学的归属

由于学生自身素质，训练的时间与环境，对学生形体要求等因素，舞蹈专业毯技课教学应有自己的特点，这就需要我们从训练的内容及方法上即借鉴其他艺术门类的训练方法，又要有中国舞自己独立的适合舞蹈表演的方法。多年的教学中，深深体会到在中国舞技巧教学中的困惑，加上这方面的教材少之又少，到底技巧课按戏曲还是借鉴体操呢？如何取舍呢？这些问题真的有待于我们及时的提出和研究。

由于舞蹈专业毯技课教学的师资力量大多来源于体操、戏曲、杂技，但舞蹈毯技课的训练方法毕竟区别于体操、戏曲、杂技等教学方法，体操是以竞技为目的，所以要求运动员应以动作的难度为主要目的，在空中翻腾一般都能过到团身两周或三周，而舞蹈都以（多指男子）踺子后空翻（出场），踺子直体后空翻（折腰），跺子接侧空翻（跺子蛮子）踺子接转体360°等为主要内容进行训练。这里由于时间、环境等因素是难以达到体操的难度的。杂技的技巧与难度也是舞蹈毯技课难以达到的，杂技的训练对学员的耐力，力量等能力都有特殊的要求，造成身体的腿部或其他部位的肌肉过于发达，这与舞蹈对体态的要求也有很大差异。相对比较，戏曲的翻腾动作和难度与舞蹈的毯技有些相近，但戏曲由于角色的需要呈示化的东西较多，从训练方法上和舞蹈对学员体态的要求上也有一定的差异。

那么舞蹈专业毯技课究竟走哪条路为益呢？这就需要我们根据舞蹈的特点来研究。舞蹈有其自己的独特魅力，人们用肢体的语言表达作品的一种思想、一种文化，或者可以说是创作者的情感、情绪、认识等等。所以舞蹈作品中的每一个动作，每一个舞蹈语汇，都在为表演的内容服务。舞台上的所有行为都在为一个中心服务，所以人们在观赏舞蹈时也在体会这种思想、情感、文化，而不是单纯的欣赏动作和技巧，这就是舞蹈的魅力。舞蹈毯技课教学一定要抓住舞蹈的特点，明确舞蹈所要表达的中心，充分发挥创造力。要善于去过基本动作来加以变化，来增强舞台的视觉效果，感染力。在舞蹈的舞台上，已经有很多的艺术家，舞蹈家，优秀的舞蹈演员把一些新的创意，新的动作，展示在了舞台上，如：北京舞蹈学院的经典剧目《秦王点兵》中就有很多的创新。很多技巧动作都是在原有的基础上加以变化，美化，革新。如“虎跳连旋子”360°的连接走成圈技巧（这里的虎跳连旋子360°都不是传统的样式）等等。欣赏起来既美观又有感染力让人耳目一新。

舞蹈毯技课的创新也要建立在一定的基础之上，而不是凭空遐想，即要积极的借鉴其他艺术门类科学的，先进的训练方法，又要适合舞蹈自身发展的特点。我想，从总体上来说，舞蹈讲究舒展、轻盈、给人以轻松的感觉，而不是杂技或体操表演的“惊”与“险”，也不能像戏曲武戏表演中突出一个“绝”字，达到多少数量和高度，只要符合运动规律，就可以大胆的创新。论文发表，美感。论文发表，美感。从内容来说，素质训练应借鉴体操的训练方法，从难度上可借鉴戏曲的难易程度，从动作技巧上要向杂技那样多样化。论文发表，美感。论文发表，美感。结合起来，才更适合舞蹈毯技课教学的发展。论文发表，美感。

以上是在教学中的一点看法和想法，仅代表个人的观点，希望能和大家共同探讨、研究、并希望大家能提出宝贵的意见。