论文导读:：对英美儿童诗的翻译做一粗浅的评析。儿童味”也会大打折扣。即从“音乐”。庞德注重细节和单个意象的精确翻译。意境”三方面。
论文关键词：儿童诗，“儿童味”，音乐，意象，意境
一、庞德的诗歌翻译语言观
埃兹拉·庞德（Ezra Pound, 1965-1972）是二十世纪英美文坛的巨擘之一，他不仅是英美现代主义诗歌的主要奠基人，而且以其突破传统的翻译观念和翻译手法推动了英美诗歌现代化的进程和翻译学的发展。
西方评论界认为，庞德翻译理论的核心是其诗歌翻译语言观。在早期的意想主义运动时期，庞德注重细节和单个意象的精确翻译，把其翻译观建立在语言能量与活力的基础上。他认为，语言是富有活力的，在不断的变化中彰显其生命力，因此，诗歌翻译应通过诗的节奏、意象和变化让诗歌语言迸发出巨大的能量。这种翻译观无疑给了译者更大的自由空间，诗歌翻译也因此而具有了更多的灵活性和艺术性。庞德在《如何阅读》一文中根据诗歌的语言特征，将诗歌分为三类，即“声诗”（melopoeia）、“形诗”（phanopoeia）和“理诗”（logopoeia），[1] 并对这三类诗的翻译做出如下阐释：“声诗可被一位听觉敏锐的外国人所赏识，尽管他对诗歌所有的语言一窍不通。声诗其实不可能从一种语言翻译到另一种语言，除非有天生的巧合，再加上仅译半句。与此相反，形诗几乎或完全可以不差分厘地翻译过来。好的形诗， 译者其实不可能破坏它“儿童味”，除非他粗制滥造，忽视众所皆知的常规。理诗无法翻译，虽然它所表达的意向可以意译中国学术期刊网。或者说，你无法‘就事论事地翻译’，只有在确定作者的意图之后，你或可找到一个派生或相应的结构。”[2] 庞德作为诗人兼翻译家，在诗歌英译方面功不可没，其独到的诗歌翻译观不仅对英语诗歌的发展有着积极的推动作用，而且对英诗汉译也有一定的指导作用。本文将依据庞德对诗歌类型的归结，即从“音乐”，“意象”，“意境”三方面，对英美儿童诗的翻译做一粗浅的评析。
二、儿童诗的特点
既然庞德的诗歌翻译观注重诗歌的语言特征，并从诗歌语言的不同方面对翻译理论和翻译实践进行了探索，因此，翻译英美儿童诗也需要详细分析儿童诗的语言特点。
儿童诗，顾名思义，是写给儿童的诗。由于其读者对象的特殊性，儿童诗有着不同于其它类型诗歌的特点，归结如下：
（一）充满童趣而琅琅上口的语言
诗歌是语言的艺术。为激起儿童情感上的共鸣，儿童诗的语言往往洋溢着盎然的儿童情趣，这样不仅可以让儿童在充满童趣的语言环境中提高鉴赏语言、驾驭语言的能力，增加对知识的渴望，同时在诵读过程中受到美的熏陶，获得美的享受。为了便于吟诵，儿童诗的语言通常简单易懂，具有较强的音乐性和节奏感。许多儿童诗韵脚整齐，甚至一韵到底，使儿童易于并乐于接受。
（二）想象丰富而奇幻多姿的意象
儿童是最富于想象和联想的，他们总是通过自己创造性的想象来诠释并诗化世界上的一切事物。在他们的世界里，花儿会笑、虫儿会唱、草儿会舞……因此，儿童诗必须符合儿童的心理，通过丰富的想象创造出独特而优美的意象，抒发童真童趣，从而让他们在五彩斑斓的世界里，展开想象的翅膀，在想象与现实之间感悟诗意之所在。
（三）贴近生活而巧妙新颖的构思
儿童诗的主题多为描写儿童的生活，探讨儿童的情感世界“儿童味”，在广泛性和深刻性上远不如其它类型的诗歌。因而，其独特的艺术性主要依赖于在平实而真切的生活之上巧妙新颖的构思。这类诗歌往往借助在生活基础上的大胆想象，以小见大，深入浅出，使平易而简单的儿童生活幻化为充满神奇色彩的缤纷世界。
（四）天真烂漫而自然优美的意境
形象与情感的有机结合构成了诗的意境。在儿童诗中，通过情景交融，把真实的儿童感受通过形象含蓄地表现出来，其特有的意境才会自然地呈现。儿童诗大多避免抽象晦涩的形象，而是把天真童稚的感情附丽于平易自然的形象之上，营造出童话般的境界，同时又不失诗歌的优美。
三、英美儿童诗的翻译
（一）“音乐美”
庞德认为“声诗”可以感而不可译，除非有巧合。然而儿童诗有着较强的音乐性，如何在汉译中保持这种音乐美呢？根据庞德的理论，译者在翻译过程中应灵活的处理这种源于语言差异的不可译因素，竭力表现诗歌语言背后真实的感情。因此，这种“音乐美”在儿童诗汉译中就表现为诵读过程中浓厚的“儿童味”。
在翻译过程中，译者不必刻意追求音律上的统一中国学术期刊网。如果由于一味强调尾韵一致或“以顿代步”而造成译文的晦涩难懂或诗句冗长，则有悖于儿童诗的特点，“儿童味”也会大打折扣。因此，在儿童诗翻译中保持“音乐美”，要在形式上做一些取舍和变通，如舍弃原诗的音韵和步律而代之以句式的整齐或向五言诗、七言诗靠拢，从而保证了儿童诗的“可诵性”特征。如英国诗人西柏（Colley Cyber）的一首短诗《盲孩》（The Blind Boy），屠岸的白话体译文基本追随原诗；而骆海辉的七言体式的译法则随原诗的音律做了灵活的处理，仅举该诗的前两节为例：
TheBlind Boy
Colley Cibber
Osay what is that thing call’d light
Which I mustne’er enjoy;
Whatare the blessings of the sight.
O tell yourpoor blind boy!
You talk of wondrous things you see,
You say the sun shines bright;
I feel himwarm, but how can he
Or make it dayor night?
译文一[3]
你们说的“光”，是什么东西，
我永远不可能感觉出来；
你们能够“看”，是什么福气，
请告诉我这可怜的盲孩。
你们讲到了种种奇景，
你们说太阳光辉灿烂；
我感到他温暖，可他怎么能
把世界分成黑夜和白天？
译文二[4]
请问何物是光线？
我的双眼看不见。
眼睛能看真幸福，
可怜盲孩难拥有。
眼见事物很奇妙，
太阳明亮又美好，
我知阳光冷与热，
不懂昼夜如何换？
两个译文比较来看，译文一给儿童读者更多的原作表层信息，也较容易理解，但是在音韵效果的处理上略逊一筹；译文二的七言体也并非完全押韵“儿童味”，但在传达原诗主体节奏方面还是具备了一定的优势，易于唱诵，“儿童味”浓，更容易被儿童读者所接受。
（二）“意象美”
受中国古诗的影响，庞德领导了20世纪初的英美意象主义运功，因而对诗歌意象的理解和翻译有其独特的艺术特点。从庞德对意象的定义，即“智力与情感在瞬间的复合体”，可以看出庞德在翻译中注重通过意象来渲染诗作整体的情感氛围，这种“融情于景”便是庞德诗学与中国古典诗学的契合点。
由于儿童擅长形象思维，儿童诗中则较多的运用表达色彩、声音和形象的词，从而形成了儿童诗语言浅淡而意象突出的特点。因此，英美儿童诗的翻译也可借鉴庞德诗歌翻译理论中关于诗歌意象处理的独特理念，不仅使儿童诗意象中所蕴含的活力得以张扬，也使诗歌整体的诗意画面变得鲜活起来。
在翻译过程中，为了凸显英美儿童诗的视觉意象和听觉意象，译者应在句法和用词上做适当灵活的处理，如多用汉语无主句、添加叠字等等。如英国诗人史蒂文森（Robert Louis Stevenson）的一首小诗《风》（The Wind），去全诗共三节，基本选用英语中最常用的单音节词，语言简洁流畅，意象清晰明快。而如何在译诗中保留这种画面感和意象美呢？现以该诗的第一节为例，略作分析：
The Wind
Robert LouisStevenson
I saw you tossthe kites on high,
And blow thebirds about the sky;
And all aroundI heard you pass,
Like ladies’skirts across the grass
O wind, a-blowingall day long,
O wind, thatsings so loud a song!
译文一[5]
我见你把风筝抛向云端，
我见你把鸟儿吹向蓝天；
我到处听见你跑步的声息，
像姑娘的裙子掠过草地
风啊，你整天不停地吹响，
风啊，你的歌声多么嘹亮！
译文二[6]
曾见你把风筝抛向高天，
吹得鸟儿振翅凌空飞翻；
侧耳四周可闻你的声息，
像姑娘的芳裙拂过草地
啊风，你终日不停地唱，
啊风，你的歌声多嘹亮！
这两则译例都较好的再现了原诗蕴含的意义，但译文二在语法层面上做了一些调整，使用大量的汉语无主句，使原诗中“风”的意象更加鲜明和突出，动感十足，从而使译文情趣大增。儿童诗的语言简单，因此在很多情况下可以对译“儿童味”，但汉英两种语言之间句法、词汇层面的传统差异和大量的语言非对等现象常常会给译者带来挑战，因此，在翻译儿童诗时，应以“意象美”为重，必要时可以牺牲句法、词汇的对等，保证译文的趣味性和感染力。
（三）“意境美”
诗歌中的意境美是用语言方式所表现出来的审美内涵，是一种整体的美感氛围。庞德曾把诗歌比作“一种令人鼓舞的数学，它给予我们方程式，不是抽象的数字、三角形、圆形等等，而是人类感情的方程式。”[7] 因此，庞德认为诗歌翻译不应过分强调字词的直译，而是应在确定了作者的思想意图之后，更多地再现“方程式”背后的感情，这样才会使译文所表现的景与情达到很高的艺术境界。
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