| 论文导读：广州历来是中西文化交流的窗口。展现无声电影在当时的社会发展中留下的印记。也造就了其商业化的社会环境。
关键词：无声电影，广州，社会
作为岭南文化中心，广州历来是中西文化交流的窗口。到20世纪20年代，广州的商业已较为发达，电影这个舶来品在其兼容开放的胸怀下自然得以生根发芽。本文就选取了早期广州电影业为研究对象，展现无声电影在当时的社会发展中留下的印记。
一、电影进入广州
事实上，在电影传入中国不久以后，广州就有了电影放映的活动。1903年，一位回乡娶亲的华侨带着风光短片，在西关高升茶楼放映“电影戏”。此后，一些临时性的零星放映活动时有出现，而营业性的放映场是到二三十年代才涌现的。电影院的出现吸引了许多市民，看电影更是一种新奇的感受。“香港电影之父”黎民伟对第一次看电影的经历终身难忘：“坐在漆黑的戏院里，我看见银幔上的形态，真的许多是在动呢，所看的日俄战争，舰上开炮和山上开枪时还在幕后配上鼓声枪声。我惊讶莫名，我兴奋难喻，‘心焉向往，乐不可支’……”[1]的确，无声电影因剧情需要会打上字幕或有一个讲解员在场边为电影配音，有时还配乐，非常有趣，并具有浓厚的本地化色彩。
当电影这个新奇的西洋玩意“登陆”广州时，有人把影戏与戏剧作了比较：“就现在的影画而论。虽然有一种不能不承认的缺点。便是哑然无声……然而从视觉一方面来说。恐怕反比戏剧完善得多。就配景一项。至少略去碍眼的地方。而且关于壮丽的山水。宏广的宫室。戏剧不容易做到。一定不能如影画之逼真。”[2]电影的出现及其迅猛发展引起了媒体的注意，而且报界的反响十分热烈。《广州民国日报》更是高度重视，为此一连几天登了启事：“近日影戏事业异常发达。中外各报无不分门别类纪载甚详。同人承认影戏事业为社会教育且为艺术之一种。本报向来提倡艺术。因见影戏为世界四大实业之一。特议将谐部增加影戏一栏。”[3]因此，在二十年代的《广州民国日报》上，除了有各大影院的每日影讯和专业的影评外，还刊登了不少电影明星的逸事趣闻、剧照。
二、早期广州的电影市场
广州因其得天独厚的地理优势和宽松的人文环境，在历史上形成了良好的开放性，也造就了其商业化的社会环境。由于广州人这种重商的传统，20年代动荡的政治氛围似乎也并没有妨碍广州这座商业城市的繁荣发展，特别是电影事业，其有利可图吸引了精明的广州商人的目光。自20世纪20年代开始，电影院便如雨后春笋般在广州林立。当时最早的电影院是“明珠映画院”，它于1921年在长堤大马路落成公映。广州市的电影院中，大多数为美国华侨集资创办。到1929年，广州较有名的电影院就有新国民画院、永汉画院、明星戏院、模范戏院、一新画院、南关戏院、明珠影戏院、中华影戏院、西堤影戏院，还有中国戏园和中山戏园。除此之外，大新公司、先施公司等天台游乐场除上演戏剧外都另外设有“影画场”。
面对激烈的竞争，各大影戏院都不甘示弱，纷纷在报章上刊登广告吸引市民的注意力，以增加票房收入。如中华影戏院将放映新片《半个新娘》时宣传道：“半个新娘是浪漫的，是冒险的，同时也很顽皮，这一来，她就得我们的爱悦了，她就得我们的倾倒了。”[4]寥寥几句广告语已足以撩起人们的好奇心了。煽情的电影使市民趋之若鹜地走进电影院。虽然电影票价稍贵，但并没有阻挡影院成为广州居民重要娱乐场所的步伐。因为，“随着商业的发展和市民生活水平的提高……逐步形成一种以追求生活质量，丰富业余生活为主调的消费娱乐文化。”[5]当时的人们已视看电影为一种享受、为认识外界的又一扇窗口，因而不断推动了电影市场的发展。
1929年10月3日，由于电影业的迅猛发展，广州市政府成立广州市戏剧审检委员会，所有戏剧、电影、杂剧均要送交审查。1929年10月31日《广州民国日报》载：“市戏剧审查委员会自成立后，积极审查，以期使戏剧成为社会教育的辅助。免费论文。”如1929年10月17日《广州民国日报》载：“查《浮士德》影片诱人迷信，大有宣传宗教意味。现南关戏院又定于本月17日放映该片，应立即予以禁止，及转告市内各电影院以后不准放影此片。”
三、早期广州的电影制作
和国内大多数城市一样，20世纪初期广州的电影放映市场几乎被外国影片所垄断。20年代广州开始发展制片业。事实上，对广州电影制片业作出最大贡献的是华侨。1924年华侨开始在广州投资经营电影制片业。
开了广州电影制片业先河的是民新制片公司的成立。它的创始人是被誉为“香港电影之父”的黎民伟。1924年1月30日，黎民伟三兄弟于广州西关多宝坊开办民新影片公司，成为了广东第一间电影制片公司。该公司组成后当年就摄制了第一部故事片《胭脂》。影片首映于翌年春节香港新世界戏院，极为轰动。随后在各地放映也受到观众的欢迎，因而获利颇丰。黎民伟没有忘记“电影救国”的理想，为给国民革命造舆论，他主动承担了国民革命的电影拍摄工作，受到孙中山的嘉许。
1925年夏天，梁少坡与其弟梁少杰在广州西关投资成立了钻石制片公司。该公司曾摄制过两部电影，第一部是《爱河潮》，第二部是《小循环》。免费论文。但开设仅及两年，即因资金周转不灵而宣告停业。天南影片公司于1926年秋成立，由于资本比较雄厚，连续拍了《名教罪人》、《孤儿历险记》等几部影片。它是广州制片业中寿命最长的一间，一直延续到1928年秋才结束。1927年，社会活动家何乔汝投资开设了百粤制片公司，公司成立后，拍了电影《假面具》。可惜还没到一年就因资金回笼不济而宣告停业。同年秋，广州电影院商人刘汉泉投资了两千多元在东山成立了广州制片公司。但是只拍了《添丁发财》。然而，这些影片还是极大地丰富了广东的电影市场。
四、电影业与广州社会
电影是一门艺术，可它又不仅仅是一门艺术，它既是社会的某种程度上的缩影，又可以影响到社会的方方面面。“影戏就是一种社会教育。要知道一国的社会文野与否。只要看一国的影戏事业发达与否。就可知道。所以要求社会教育的发达。惟有提倡影戏一法。帮助学校教育的不及。使社会上一般无力与无暇入学读书的人。还得能有受教育的社会。”[6]可见当时电影被赋予的重要意义。因此当年绝大多数的影评所倚重的仍然是电影放映后对社会的影响。20年代相当有代表性的明星公司的影片《孤儿救祖记》放映后曾引起社会轰动，影评盛赞它的进步意义，还作出反思：“该片之杨道培。杀父诬嫂被捕而致误杀身死种种之过失。都是赌之使然。此可见赌之遗害……试查每年中之自杀案件。总有三四百宗之多。其自杀之原因。因赌败而逼于行此者。免费论文。约三分之二。”[7]通过影片教社会人士认识赌的危害，劝人远离赌博。通过评论、思考，电影发挥其潜移默化的教育功能，无形中达到社会改良的作用。
电影这种特有的影响力使它成为政府的宣传工具之一：“查影画戏为通俗教育最能普及之利器，各国教育家均视为一种最重要之宣传品”[8]。当年国民政府，以命令的形式规定，影院在播放影片前，要先播映孙中山总理遗容遗训，除此之外，还要求所有观众须向银幕上的总理遗像起立致敬：“广州市公安局昨通令各区署饬各电影戏院，于开演前映出总理遗像时，请观众起立致敬。”[9]可以看出，那时的电影院已不仅仅是一个娱乐场所，它还作为一个重要的政治宣传场所而存在。
电影的繁荣发展还造就了一批影迷。在民国时期，追星已成为时尚。众多影星的私人生活见诸报端，成为舆论对象。例如杨耐梅，她是第一位在公众场合暴露玉腿提袜子的女人，总是走在时尚的尖端。好奇心浓烈的影迷不但爱打听杨耐梅的生活琐事，还在街头巷尾谈论她。“明星效应”使电影间接引领了一个时代的潮流。
总之，20世纪20年代的广州电影业从某种程度上反映了社会的变迁，那个年代广州市民的娱乐生活得以生动地呈现在我们面前。无声电影也因而给我们留下了璀璨的身影。
［参考文献］
［1］黎民伟. 失败者之言［J］. 当代电影，2004，（3）： 32.
［2］钟觉.影画与人生[N] . 广州民国日报，1923-11-19.
［3］本报扩张电影界言论广告［N］. 广州民国日报，1923-10-10.
［4］广告［N］. 广州民国日报，1929-10-29日.
［5］张富强. 广州商业文化的近代化及其特点［J］.学术研究，1996，（3）：50.
［6］沧石. 影戏与社会[N] . 申报，1923-12-12.
［7］春声. 评孤儿救祖记[N] . 广州民国日报，1924-9-30.
［8］广告［N］. 广州民国日报，1926-6-18.
［9］广告［N］.广州民国日报，1926-11-22.
|
